Pirate Pixie
Lettland
Ich bin ein Digitalkünstler, der sich auf animiertes Video-Mapping für Architektur und Innenarchitektur, Bühnenproduktionen, Kunstinstallationen und unkonventionelle Oberflächen wie Natur, Esstische und menschliche Körper spezialisiert hat. Mein Markenzeichen ist „raffinierter magischer Kitsch“, der reichhaltige Visuals mit originellem Sounddesign und Poesie verbindet. Zu den Höhepunkten meiner Karriere gehört die Nominierung als „Bester Videokünstler des Jahres“ bei „Spēlmaņu nakts“ – einer jährlichen lettischen Theaterpreisverleihung. Eine „besondere Erwähnung der Jury” beim Video Mapping Festival in Lille, Frankreich, für „Tale of Balance”, das auch in Frankreich und Italien mit Preisen ausgezeichnet wurde, und ich werde auf der Weltausstellung 2025 in Osaka vertreten sein sowie eine Silberauszeichnung beim Shanghai International Light and Shadow Festival erhalten. Zu meinen bisherigen Kunden zählen Hugo Boss und die Lettische Nationaloper und das Lettische Nationalballett sowie Skudras Metropole, eine international ausgezeichnete Eventagentur.
Festival of Lights Award 2025
Tale of Balance
„Das Werk befasst sich mit ökologischen Themen und psychischer Gesundheit und zeichnet sich durch eine einzigartige Bildsprache aus, die von einer weiblichen Perspektive und emotionalen Nuancen geprägt ist.“
/ Jury des Shanghai International Light and Shadow Festival für den Silberpreis
„The Tale of Balance“ ist ein Märchen, das zwei wichtige Themen miteinander verbinden möchte: Umweltzerstörung und psychische Gesundheit/Wohlbefinden. Beide Probleme sind auf unseren verlorenen Bezug zur Natur zurückzuführen. Alles in der Natur ist biologisch miteinander verbunden, warum glauben wir also, dass wir es nicht sind? In der Wissenschaft wird dies als Quantenverschränkung bezeichnet. Ein unterirdisches Netzwerk ermöglicht es Bäumen, zu kommunizieren, Ressourcen zu teilen und sich sogar gegenseitig vor Gefahren zu warnen. Die Mykorrhiza-Symbiose ist eine symbiotische Beziehung zwischen Bäumen und Pilzen und so weiter. Wir müssen uns daran erinnern, dass wir ein Teil der Natur sind und nicht ihre Besitzer, und daran arbeiten, das Gleichgewicht nicht nur in der Natur, sondern auch in uns selbst wiederherzustellen. Ich glaube, da wir die Verbindung und das alte Wissen verloren haben, spüren wir einfach nicht mehr den Schmerz, den die Natur und andere Menschen um uns herum empfinden.
Die Geschichte wurde von @skinonsundays in Gedichte übersetzt, für das Sounddesign verwendet und dann als Vorlage für die Erstellung einer animierten Geschichte für das Videomapping genutzt. Das Sounddesign besteht ebenfalls aus aufgenommenen Naturgeräuschen, unseren eigenen Stimmen, dem Lachen und Schreien der Kinder meines Sounddesigners, dem Specht in meinem Waldhaus auf dem Land in Lettland, dem Gehen im Schnee und dem Brechen von dünnem Eis. Ich und Mutter Natur haben dabei zusammengearbeitet.
BITTE BEACHTEN
Sie können diese Installation gerne für den persönlichen Gebrauch fotografieren. Wir möchten Sie jedoch darauf hinweisen, dass die kommerzielle Nutzung von Fotos und Filmen der Installation ohne unsere Genehmigung strengstens untersagt ist. Wir danken Ihnen.